Spójrzmy na co zwraca uwagę, pisząc o doświadczeniach z pogranicza śmierci, autor książki "Kiedy umrę, chcę iść do nieba". Książka właśnie ukazała się nakładem Wydawnictwa Esprit. Oto jej fragmenty: Każdy z nas ma wieczną (nieśmiertelną) duszę, która żyje dalej po śmierci ciała.Co dzieje się z człowiekiem po jego śmierci? Nie ma jednoznacznej odpowiedzi na to pytanie. Każda osoba wierzy w to, czego chce i może uwierzyć. Ale to, co naprawdę leży poza niewidzialną linią, jest nikomu nieznane. Filmy o życiu po śmierci również nie dawaj nam jasnej odpowiedzi. Ale dać nam możliwość zastanowienia się nad tym, na co dziś spędzamy nasze życie? Dlaczego w ogóle przyszliśmy na ten świat?Urocze kościГод: 2009 Kraj: USA, Wielka Brytania, Nowa Zelandia Gatunek: Fantazja, Thriller, Dramat, Przestępstwo, Detektyw W rolach głównych: Saoirse Ronan, Stanley Tucci, Mark Wahlberg, Rachel Weisz, Susan Sarandon Nagrody: Oscar 2010 dla najlepszego aktora drugoplanowegoTo bardzo piękny i wzruszający film. Film opowiada o tragedii rodziny Salmon. Ich czternastoletnia córka Suzy padła ofiarą mieszkającego obok maniaka mordercy. Podczas gdy jej rodzina próbuje przetrwać smutek, a policja szuka ciała, dusza dziewczyny jest między światami, w swoim własnym, małym, osobistym raju. Czuwa nad rodzicami, marzy o prostych nastoletnich przyjemnościach iw końcu odnajduje spokój w świecie, w którym nigdy nie oparty na powieści Alice Sebold The Lovely / OdkrycieГод: 2017 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: Fantazja, Thriller, Dramat, Romans, Detektyw W rolach głównych: Jason Segel, Rooney Mara, Robert Redford, Mary SteenbergenNaukowiec Thomas Harper dokonał wspaniałego odkrycia. Udowodnił, że życie po śmierci się nie kończy, ale człowiek po prostu przechodzi na drugą stronę. Thomas nie mógł sobie wyobrazić, do jakich konsekwencji może to doprowadzić. Tysiące ludzi na całym świecie zaczęło popełniać samobójstwa w nadziei na wejście do lepszego świata. Ale to, co tak naprawdę dzieje się z osobą spoza linii życia, pozostaje tajemnicą, którą główny bohater i jego syn próbują rozwiązać ...Film szczególnie przypadnie do gustu każdemu, kto kocha nieoczekiwane zakończenia i zostanę / jeśli zostanęГод: 2014 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: Fantazja, Dramat, Romans, Muzyka W rolach głównych: Chloë Grace Moretz, Mireille Enos, Jamie Blackley, Joshua Leonard, Liana Liberato, Stacy Keach, Gabrielle RoseFilm może wydawać się dziewczęcy. Niemniej jednak porusza bardzo poważny temat - wybór między życiem a śmiercią. Główna bohaterka Mia jest jeszcze nastolatką, pasjonuje się muzyką klasyczną i zakochana w aspirującym muzyku Adamie. W jednej chwili jej życie zostało podzielone na „przed” i „po”. Wraz z rodziną ulega wypadkowi, po którym trafia do szpitala i zapada w śpiączkę. Teraz jej główne pytanie brzmi: jak znaleźć siłę do walki o życie, kiedy zginęli najdrożsi i najukochańsi ludzie?Film oparty jest na powieści If I Stay Gail prowadzą sny / Pięć osób, które spotykasz w niebieГод: 2004 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: fantasy, dramat Obsada: Jon Voight, Ellen Burstyn, Jeff Daniels, Dagmara Domińczyk, Stephen Graham, Michael Imperioli, Callum Keith Rennie, Rebecca Jenkins, Callahan Brebner, Nikaela WeigelJest film o tym samym tytule i tej samej tematyce. „Gdzie mogą przyjść marzenia”. Postanowiliśmy jednak włączyć do tej kolekcji obraz mniej znany, ale bardzo poważny i jest starym człowiekiem. Całe życie pracował w wesołym miasteczku. Pewnego dnia jedna z przejażdżek się psuje, część odpada i leci na ziemię, prosto na małą dziewczynkę. Eddie poświęca swoje życie, próbując uratować śmierci idzie do nieba ale tylko do cudzego rajuz którym przecinała się jego ścieżka życia. Przed nim pięć spotkań, po których dowie się wiele o swoim życiu. W finale czeka go długo oczekiwana odpowiedź, czy przeżyła dziewczyna, którą chciał ocalić w ostatniej chwili swojego ziemskiego 2010 Kraj: Stany Zjednoczone Gatunek: fantasy, dramat, W rolach głównych: Matt Damon, Cecile De France, Thierry Neuwick, Cindy Mayo Davis, Richard Kind Nagrody: Oscar 2011 za najlepsze efekty wizualneFilm Clint Eastwood opowiada o medium, które potrafi komunikować się ze zmarłymi, ale jego dar uważa za przekleństwo. Dlatego ukrywa swoje umiejętności. Wszystko się zmienia, gdy na jego drodze życiowej pojawiają się ludzie znający śmierć. Francuski dziennikarz cudem przeżył tsunami w 2004 roku, a dziesięciolatek stracił brata bliźniaka w wypadku samochodowym. Teraz szukają odpowiedzi i pocieszenia, jakie może im dać były medium. Jackowski o życiu po śmierci. Dowody na "wchodzenie w siebie". Krzysztof Jackowski wie prawie wszystko, ciągle ma wizje, namierza zwłoki po zapachu, a nawet łączy się telepatycznie z duszami zmarłych. Tym razem postanowił opowiedzieć, co dzieje się z człowiekiem po śmierci. Aż strach umierać…. Jasnowidz Krzysztof Jackowski na Listopadowa aura sprzyja rozmyślaniom na temat przemijania. Nie wszyscy lubią ten melancholijny, jesienny okres, ale moim zdaniem jest to wyjątkowy czas, który warto wykorzystać do refleksji nad kruchością własnego istnienia. Dodatkowy wolny wieczór proponuję spędzić w towarzystwie dobrego filmu. Przygotowane zestawienie zadowoli zarówno bardziej wymagające jednostki, poszukiwaczy ambitnego kina jak i tych, który jak ja czasem potrzebują się totalnie rozkleić nad czymś beznadziejnie romantycznym. 1. „Maska” Film z mojego dzieciństwa czyli przełomu lat 80. i 90. Opowieść o nieuleczalnie chorym nastolatku, który pomimo zdeformowanej twarzy próbuje żyć normalnie. W roli matki chłopca wciela się Cher, która okazuje się być lepszą aktorką niż piosenkarką. Fabuła nie jest dosyć skomplikowana: zwyczajne życie (prawie) zwyczajnego chłopca. Pierwsze miłości, rozczarowania, świadomość nieuniknionego: tego że główny bohater umrze nim doczeka dorosłości. To co czyni ten film niezwykłym i wartym uwagi to jego prosta, realizm i ukazanie problemu śmiertelnej choroby jako czegoś co jest kolejnym „elementem” życia. Tytuł filmu jest nawiązaniem do wyglądu głównej postaci, która pierwotnie też była tłumaczona jako „Maska lwa”. 2. „Wielkie piękno” Oscar dla najlepszego filmu nieangielskojęzycznego może trochę zniechęcić do zmierzenia z „Wielkim pięknem” jednak niepotrzebnie. Przemijanie w tym przypadku zyskuje inny wymiar. Casanova, który udaje się w podróż sentymentalną i robi bilans swojego dotychczasowego życia. Co utracił? Na pewno młodość, czas i… resztę sami musicie zobaczyć. Historia niebanalna, wymagająca i piękna jak sam tytuł sugeruje. 3. „Witaj w klubie” Kolejna filmowa propozycja z katalogu „ambitnych” również doceniona przez Akademię Filmową i to trzykrotnie. Matthew McConaughey wciela się w elektryka która prowadząc dosyć rozrywkowe życie zaczyna chorować na AIDS. Jeśli wydaje wam się, że będzie to kolejna historia o tym,że ludzie w obliczu śmiertelnej choroby się zmieniają to będziecie rozczarowani. Charakter głównej postaci, wola walki, nietuzinkowość i brak pokory to jedyna stała w tym filmie. Dużo ciekawych zwrotów akcji i ukazanie problemu nietolerancji, stereotypowości i zderzenia ze śmiercią w najmniej oczekiwanych warunkach. Zwracam uwagę na mistrzowską kreację drugoplanowej postaci – Jared Leto tutaj również zgarnął moim zdaniem słusznie statuetkę. 4. „Zielona mila” Czy jest jeszcze ktoś kto nie czytał „Zielonej mili” Kinga? Bardzo rzadko to robię, ale w tym przypadku spokojnie najpierw możesz sięgnąć po film, o ile go jeszcze nie widziałeś. Przemijanie w perspektywie ponoszenia winy za „grzechy” innych. Dobre, mocne kino z plejadą gwiazd: Tom Hanks, Michael Clarke Duncan, Michael Jeter. Ekranizacja jest wierna książce i zawiera wiele wątków ze szczegółowymi elementami życia postaci nie tylko pierwszoplanowych. Okazuje się, że dobro nie zawsze „wygrywa” w oczywisty sposób. 5. „Nie opuszczaj mnie” Pamiętajcie, że w przypadku tego filmu interesuje was amerykańsko-brytjska produkcja z 2010 roku. To jedna z takich historii, po której przez długi, długi czas nie mogłam dojść do siebie. W sumie nie do końca wiedziałam,czy fabuła jest fikcją czy może, gdzieś na świecie takie rzeczy dzieją się naprawdę. Mowa o hodowaniu ludzi na ograny. Tak dobrze słyszysz, ośrodek w którym wychowują się twoje klony, tylko po to by przedłużyć twoje życie. Więcej chyba nie muszę mówić? 6. „Nad życie” Tym razem polska propozycja. Historia życia naszej polskiej siatkarki „Złotka” Agaty Mróz. Początkowo obawiałam się, że główną rolę powierzono Oldze Bołądź, ale moje obawy okazały się bezpodstawne. Nie od dziś wiadomo, że życie pisze najlepsze scenariusze i cóż jest to przepiękny film o tym, że walczy się do końca, żyje tylko raz do utraty tchu. Po seansie płacze się jak bóbr przez dobrą godzinę. 7. „33 sceny z życia” Film Małgorzaty Szumowskiej, który w mojej ocenie jest jej najlepszym. Swoista analiza tego, co dzieje się z życiem każdej rodziny po śmierci matki. Myślę, że Freud byłby zachwycony tą ekranizacją. Czy na śmierć bliskiej osoby można się przygotować? Jak przeżyć żałobę, zorganizować stypę i żyć dalej? Reżyserka podejmuje próbę odpowiedzenia na te pytania, jednak okazuje się, że śmierć najbliższej nam osoby wywracała nasze dotychczasowe życie do góry nogami. To film nie dla każdego. Jest trudny, wstrząsający – bezwstydnie obnaża nasze słabości i sekrety. 8. „Szkoła uczuć” Fani komedii romantycznych na pierwszy rzut oka mogliby być zachwyceni „Szkołą uczuć”. Dostajemy tutaj prostą historię, typowe love story. Największy łobuz z ogólniaka zakochuje się i zmienia pod wpływem największego kujona w szkole, do tego córki pastora. Czy warto kochać, jeśli od początku wie się, że nasza miłość ma ściśle określony termin przydatności? Pierwszy raz widziałam ten film w liceum, na lekcji religii… Taką miałam „nowoczesną i postrzeloną” katechetkę. Historia bez happy endu, ale uwielbiam do niej wracać. 9. „ Kocham Cię” Film powstał na podstawie książki, której nie czytałam bo nie miałam pojęcia o jej istnieniu. Sięgnęłam po niego kilka lat temu, kiedy rzucił mnie chłopak. Ironia losu, ale chyba chciałam sobie troszeczkę w spokoju popłakać. No i oczywiście udało się, bo mamy tutaj historię wielkiej (wydawałoby się idealnej) miłości młodego małżeństwa. Wszystko byłoby cudowne, gdyby nie nagła śmierć Gerrego. Holly, która znała ukochanego od dziecka, po jego stracie totalnie się załamuje. Czy listy od męża potrafią jej poradzić z żałobą i pozwolą rozpocząć nowe życie? 10. „Zanim się pojawiłeś” Od razu uprzedzam, że jest to film dla osób lubiących estetyczne historie. Nie będzie tutaj zbyt wiele elementów realizmu mimo, że główny bohater jest chory, nie zobaczymy scen ukazujących jego prawdziwego życia z chorobą. Główny bohater miał wszystko: zdrowie, urodę, kasę, piękną i kochającą kobietę u boku do momentu felernego wypadku. Gdy w jednej chwili jesteś jak „Młody Bóg”, a po chwili lądujesz na wózku i nie jesteś w stanie nic zrobić bez pomocy innych, nawet bardziej niż pewne jest to, że będziesz miał depresję, staniesz się oschły, trudny i rozżalony na cały świat. Banał? Być może, ale w tej historii nie chodzi o ukazanie wprost trudów choroby, straconego życia. Okazuje się, że siła miłości nie wystarcza, kiedy straci się zdrowie, swoje dawne życie i możliwość bycia samodzielnym. Dla wszystkich beznadziejnych romantyków jak ja spodoba się na pewno. „Każdy dzień zbliża nas do śmierci” To słowa, które wypowiada nastoletnia córka Judyty w filmie „Nigdy w życiu”. Jest w tym coś z jednej strony zabawnego (dla tych, którzy wiedzą co to ironia i sarkazm), coś przerażająco (bo raczej nikt normalny nie śpieszy się do trumny) i w konsekwencji naturalnego (bo jedyne czego możemy być pewnie na tym świecie, to tego że właśnie umrzemy). Dzisiaj mamy bardzo wyjątkowy dzień, kiedy wspominamy pamięć naszych bliskich, którzy zmarli. Bez względu na to czy wierzysz w „drugą stronę tęczowego mostu”, warto raz na jakiś czas zatrzymać się i zadać sobie pytanie: „dlaczego tak pędzę?” i „dokąd zmierza moje życie?”. Powyższe zestawienie to świetna propozycja dla tych, którzy w czasie listopadowego zadumania pragną się wyciszyć, zwolnić, przemyśleć parę spraw i cóż wspomnieć tych, za którymi nieustannie tęsknimy. A Ty jak spędzasz ten wyjątkowy czas? ****** Już? Tak prędko? Co to było? Coś strwonione? Pierzchło skrycie? Czy nie młodość swą przeżyło? Ach, więc to już było… życie? Leopold Staff Wybraliśmy TOP 4 filmy o księżnej Dianie, które warto zobaczyć. Królowa (2006), reż. Stephen Frears. „Królowa” to przejmujący film z Helen Mirren w roli królowej Elżbiety II. Nie jest to bezpośrednia opowieść o księżnej Dianie, ale jej postać odgrywa w fabule dużą rolę. Filmy na faktach czy filmy inspirowane faktami? Subtelna, ale ważna różnica Filmowe hity oparte na faktach, choć często za źródło scenariusza mają prawdziwe wydarzenia, w dużej części są nimi inspirowane. Oczywiście w historii kina znajdziemy wiele tytułów, które wprost przedstawiają daną historię. Bez dodatkowych zabiegów artystycznych, przekłamywania faktów czy przekoloryzowania bohaterów dla wzmocnienia wydźwięku filmu. Lista Schindlera w reżyserii Stevena Spielberga czy Pianista Romana Polańskiego oparte są na prawdziwych wydarzeniach i z całą pewnością posiadają wiele elementw inspirowanych tamtymi latami, ale dominują w nich przede wszystkim zdarzenia oddane z pieczołowitą dokładnością. Dzieło Spielberga powstało na kanwie opartej na faktach książki Schindler's Ark (Arka/Lista Schindlera) autorstwa Thomasa Keneally’ego. Nakręcony w Polsce film zyskał ogromną popularność i kilka Oscarów — w tym za najlepszy film, reżyserię, scenariusz adaptowany, zdjęcia, muzykę, czy scenografię. Niewątpliwie najpopularniejszym filmem bazującym na prawdziwych wydarzeniach jest Titanic z 1997 r. Pierwszy, który przekroczył barierę 1 mld dolarów przychodów bazuje na prawdziwych wydarzeniach. To zatonięcie statku pasażerskiego w 1912 r. będące jedną z największych katastrof tego typu w historii. Główni bohaterowie to postacie fikcyjne, jednak na pokładzie filmowego Titanica nie brakowało bohaterów, którzy w 1912 r. rzeczywiście wypłynęli w dziewiczy rejs transatlantyku. Dla widza nie jest to zauważalne i każda z postaci równie dobrze wpasowuje się w tamten okres i niewykluczone, że część pasażerów przeżywała podobne historie. Zobacz też: Klasyka kina – te filmy zdecydowanie warto zobaczyć Znalezienie różnic między filmem opartym na faktach i tym, który tymi faktami wyłącznie się inspiruje, jest dla widza niezmiernie trudne. Wszak w kinowych produkcjach często pojawiają się wydarzenia, w których sami nie wzięliśmy udziału i ciężko znaleźć potwierdzenie przedstawionych w nim faktów w trakcie jego oglądania. Dopiero po powrocie z seansu można sprawdzić na własną rękę czy historia potoczyła się jak w obrazie, czy też została potraktowana jako tło dla bohaterów. Pomocne w ocenie czy dany film jest na faktach, czy faktami inspirowany, są informacje udzielane przez samych twórców. Ci często podają wprost, że ich dzieło powstało w oparciu o jakieś wydarzenie i śledzi losy bohaterów, którzy są wzorowani na prawdziwych postaciach. Nieco łatwiej jest, jeśli chodzi o filmy dokumentalne na faktach. Te z reguły nie poruszają innych wątków niż te, które miały naprawdę miejsce, a ich twórców nie interesuje przemycanie do nich wydarzeń czy postaci mających jedynie za zadanie zwiększyć ich wiarygodność lub zadziałać na widzów. Poruszane w tego typu produkcjach tematy bronią się same, bez potrzeby naginania faktów. Najlepsze filmy na faktach ostatnich lat Historia filmów na faktach i inspirowanych faktami sięga początków XX wieku, a nawet nieco wcześniej. King John (Król Jan) z 1899 r. może być uznawany za jeden z pierwszych przedstawicieli tego gatunku. Inspirowany sztuką Shakespeare’a o tym samym tytule jest także pierwszą ekranizacją jego dzieł. Niestety do czasów obecnych nie zachował się w całości. Od tego czasy minęło przeszło 120 lat. W historii kina mieliśmy setki, jeśli nie tysiące filmów czerpiących swe inspiracje z prawdziwych wydarzeń lub przedstawiające historie bazujące na faktach. Co w ostatnich latach przyciągało do kin największą liczbę widzów? Titanic. Źródło: HBO Bez wątpienia najważniejszym filmem jest Titanic. I choć obraz Jamesa Camerona w kinach pojawił się w 1997 r. (z późniejszymi wznowieniami) nadal znajduje się w czołówce najlepiej zarabiających filmów wszech czasów — będąc obecnie na trzecim miejscu. Najwyższy stopień podium zajmuje Avengers: Koniec gry. Drugie miejsce należy do Avatar — także w reżyserii Jamesa Camerona. Oba te filmy dalekie są od historii prawdziwych. W pierwszej pięćdziesiątce najbardziej kasowych filmów nie znajdziecie, poza Titanic, żadnej produkcji opartej na faktach, co tylko podkreśla znaczenie produkcji Camerona. Bardzo dobre filmy na faktach, choć nie tak dochodowe, to domena twórców ze Stanów Zjednoczonych i historii, które miały miejsce na terenie tego państwa. Zobacz też: Netflix wie, jak walczyć o polskiego widza. Recepta na sukces jest taka prosta Nie można też zapominać o polskich produkcjach, w tym najnowszej, bazujących na faktach historii Tomasza Komendy. 25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy wciąż wzbudza ogromne zainteresowanie wśród polskich widzów. I nie ma się co dziwić. Historia, którą przedstawia film, bulwersuje wielu i bulwersować będzie długo. Nie często spotykamy się w naszym kraju z sytuacją, w której po 25 latach na wolność wychodzi człowiek, który okazuje się niewinnym zarzucanych mu czynów. Sprawą żyła cała Polska i tylko kwestią czasu było zaadaptowanie jej na film — a nie trwało to długo. 25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy. Foto Robert Palka Z polskich filmów na faktach warto polecić Bogowie opowiadający historię profesora Zbigniewa Religi, który wraz ze swoim zespołem, jako pierwsi w Polsce przeprowadzili operację przeszczepu serca. Dług czerpie inspiracje ze sprawy Artura Brylińskiego i Sławomira Sikory — ofiar wymuszeń, pobić i zastraszeń, którzy wzięli sprawiedliwość w swoje ręce dokonując podwójnego morderstwa na swoich oprawcach. Nie można też zapominać o wspomnianym wcześniej Pianiście z 2002 r. w reżyserii Romana Polańskiego. Obraz przedstawia losy Władysława Szpilmana w czasach okupacji nazistów i jest ekranizacją pamiętnika pisanego w tamtych latach przez głównego bohatera. Szpilman poruszał w nim wątki swoich losów ukrywając się i licząc na pomoc innych ludzi. Młody kompozytor przeżył likwidację warszawskiego getta, a po upadku Powstania Warszawskiego przez wiele tygodni mieszkał w ruinach zniszczonej i opustoszałej stolicy. Oskarowe filmy na faktach nakręcone w XXI wieku Przeglądając bazy danych filmów, które swoją premierę miały w ostatnich latach, nie znajdziesz zbyt wielu tytułów, które zdobyły najważniejsze odznaczenie — Nagrodę Akademii za najlepszy film. W 2001 r. złota statuetka powędrowała do twórców filmu Piękny umysł. 2002 należał do Chicago. To filmowa ekranizacja musicalu będącego adaptacją sztuki o tym samym tytule. Choć obraz jest luźno inspirowany faktami z drugiej dekady XIX w. i dwiema morderczyniami, można go zakwalifikować jako film na faktach. Najważniejsza nagroda powróciła do ekranizacji prawdziwym wydarzeń dopiero w 2008 r. za sprawą filmu The Hurt Locker: W pułapce wojny opowiadającego historię elitarnej jednostki saperów na misji w Iraku. W 2011 r. Oscara za najlepszy film otrzymał obraz Jak zostać królem poruszający temat księcia Alberta przed objęciem przez niego tronu jako Jerzy VI borykającego się z problemem jąkania. W 2012 r. najlepszym filmem, zdaniem Akademii, został Operacja Argo. To historia operacji wojskowej i ratowania sześciu amerykańskich zakładników porwanych w Teheranie w 1979 r. Rok później statuetkę otrzymał Zniewolony. Opowieść o mieszkańcu Nowego Jorku, który zostaje porwany i sprzedany jako niewolnik na południe Stanów Zjednoczonych. Najlepszym filmem 2015 r. został Spotlight opisujący dziennikarzy bostońskiej gazety trafiających na trop wielkiego pedofilskiego skandalu w Kościele rzymskokatolickim. Najnowszym filmem na faktach, który otrzymał to wyróżnienie, jest Green Book — nagrodzony w 2018 r.. Opowiada on historię drobnego cwaniaczka z Bronksu, który zostaje szoferem ekstrawaganckiego muzyka z wyższych sfer i razem wyruszają na wielotygodniowe tournée. Na tych platformach VOD zobaczycie dobre filmy na faktach Titanic Superprodukcja w reżyserii Jamesa Camerona (Avatar) opowiadająca o najsłynniejszej katastrofie morskiej w historii. Obraz został wyróżniony jedenastoma Nagrodami Akademii. Niezapomniane role tworzą Leonardo DiCaprio (Wilk z Wall Street) oraz Kate Winslet (Lektor). Znajdziesz go na platformach HBO GO, iTunes, Chili, Rakuten. Pianista Scenariusz filmu powstał na postawie autobiograficznej książki kompozytora Władysława Szpilmana. Pianista zdobył trzy Oscary – za reżyserię, główną rolę męską i scenariusz adaptowany. Uhonorowano go także Złotą Palmą na festiwalu w Cannes, dwiema nagrodami BAFTA – najlepszy film, najlepsza reżyseria i siedmioma Cezarami. Znajdziesz go na platformach TVP VOD, ipla, Bogowie W latach 80. kardiochirurg Zbigniew Religa walczy z licznymi przeciwnościami, by dokonać pierwszego w historii udanego przeszczepu serca. Znajdziesz go na platformach Netflix, MOJEeKINO, ipla. Nietykalni Sparaliżowany na skutek wypadku milioner (François Cluzet) zatrudnia do pomocy i opieki młodego chłopaka z przedmieścia, który właśnie wyszedł z więzienia (Omar Sy). Zderzenie dwóch skrajnie różnych światów daje początek szeregowi niewiarygodnych przygód i przyjaźni. Znajdziesz go na platformach Cineman, Rakuten. Piękny umysł Stojący u progu międzynarodowej kariery Nash (Russell Crowe) zostaje wciągnięty w pajęczynę tajemniczego spisku, a na domiar złego zdiagnozowano u niego symptomy schizofrenii. Tylko oddana żona (zdobywczyni Oscara Jennifer Connelly) i własna determinacja mogą mu pomóc. Znajdziesz go na platformach HBO GO, iTunes, Amazon Prime Video, Chili, ipla, Rakuten. Lista Schindlera Oskar Schindler jest poważanym niemieckim przemysłowcem, który podczas II wojny światowej jest właścicielem dużej fabryki, w której w nieludzkich warunkach pracują Żydzi. Widząc cierpienie tych ludzi zaczyna ratować ich przed śmiercią w obozach koncentracyjnych. Film oparty jest na prawdziwej historii Oskara Schindlera, który podczas wojny ocalił przed śmiercią około 1100 ludzkich istnień. Znajdziesz go na platformie Chili. 25 lat niewinności. Sprawa Tomka Komendy Film opowiadający historię chłopaka niesłusznie skazanego na 25 lat więzienia za gwałt i zabójstwo nastolatki. Obraz został wyróżniony w prestiżowym konkursie EnergaCamerimage w kategorii „Debiut reżyserski” oraz został nagrodzony na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w kategoriach „Najlepszy debiut reżyserski” oraz „Najlepsza pierwszoplanowa rola męska”. Znajdziesz go na platformach ipla, Rakuten, CANAL+, Green Book Tony, drobny cwaniaczek z Bronxu, z nadzieją na zgarnięcie konkretnej sumki, zatrudnia się jako szofer wybitnego, ekstrawaganckiego muzyka Dona Shirleya. Razem wyruszają w wielotygodniowe tournée na południe Stanów Zjednoczonych. Z pozoru różni ich wszystko: od majątku i wykształcenia, przez sposób bycia, po ulubione jedzenie i rozrywki. Z czasem jednak będą mieli okazję przekonać się, że tak naprawdę więcej ich łączy, niż dzieli. Ich wspólna, pełna przygód podróż stanie się początkiem nieprawdopodobnej przyjaźni. Znajdziesz go na platformach iTunes, TVP VOD, Chili, ipla, PLAY NOW, Jeżeli interesują cię wzruszające filmy, Netflix może być miejscem, w którym nietrudno o pułapkę. Wiele obecnych tam tytułów to banalne wyciskacze łez. Jednak znaleźć można także produkcje naprawdę znakomite, gdzie żałoba po śmierci postaci filmowej będzie odczuwalna wśród widzów i to im się w tym miejscu przyglądamy Czasem mówi się, że życie potrafi prześcignąć film. Jest w tym dużo prawdy – zdarzają się na tym świecie rzeczy, których nie wymyśliłyby całe zastępy hollywoodzkich scenarzystów. Nic dziwnego, że takie niezwykłe historie często trafiają w końcu w ręce… hollywoodzkich scenarzystów właśnie. Cóż, życie bywa najlepszą inspiracją dla sztuki. Widać to również na przykładzie produkcji dokumentujących życie niesamowitych ludzi, określonych wydarzeń, zjawisk itp. Takich niezwykłych historii nie brakuje. Dokumenty to chętnie oglądana kategoria w telewizji, choć nie tylko, filmy dokumentalne znajdziesz także online. Produkcje hollywoodzkie oparte na faktach w znacznej mierze są fabularyzowane, co nie oznacza, że są gorsze. Poniżej przedstawiamy listę tych, które koniecznie musicie Hotel RwandaFilm przedstawia burzliwe wydarzenia z lat dziewięćdziesiątych ubiegłego wieku, kiedy to w Rwandzie za sprawą Hutu doszło do rzezi Tutsi. Opowiada historię Hutu Paula Rusesabaginy, który udzielił Tutsi schronienia w swoim hotelu i uratował tym sposobem przed śmiercią ponad tysiąc osób. Film, w którym postać Rusesabaginy odtwarza nominowany za tę rolę do Oscara Don Cheadle, przez cały czas trzyma w napięciu. Odmalowana przed oczami widza sytuacja budzi grozę, ale wydźwięk tego dzieła pozwala też zachować nadzieje, bo ukazuje nam, że nawet tam, gdzie szerzy się okrucieństwo, zawsze znajdą się dobrzy ludzie, gotowi zaryzykować wszystko, by pomóc Apollo 13Film opowiada o słynnej nieudanej misji kosmicznej. Planowane lądowanie na Księżycu nie doszło wtedy do skutku. Kiedy nastąpiła eksplozja zbiornika z tlenem, cel misji przestał się liczyć. Ważna była już tylko walka o życie astronautów i bezpieczne sprowadzenie ich na Ziemię. Film odtwarza te wydarzenia w sposób, który naprawdę pozwala poczuć tamto napięcie. Nieraz siedzimy na krawędzi fotela z ekscytacji. Produkcja z udziałem takich gwiazd jak Tom Hanks czy Kevin Bacon została nagrodzona dwoma Wilk z Wall StreetJeden z najgłośniejszych filmów ostatnich lat. Trzygodzinne dzieło Martina Scorsese, oparte o wspomnienia Jordana Belforta, oskarżonego o liczne oszustwa finansowe maklera giełdowego, to wizja bezkompromisowa. Ukazuje zepsucie, hedonizm i brak moralnych skrupułów środowiska, o którym opowiada. Po gangsterskim klasyku, jakim byli „Chłopcy z ferajny”, Scorsese pokazał, że świat giełdy jest, o dziwo, nie mniej brudny niż świat mafii. Film, z rewelacyjnym jak zawsze Leonardo DiCaprio, ma w sobie wprawdzie liczne elementy komediowe, ale, biorąc pod uwagę wydźwięk tej historii, zrozumiałe, że jest to dosyć gorzki Lista SchindleraSłynny film Stevena Spielberga opowiada historię niemieckiego przedsiębiorcy Oskara Schindlera, który w trudnych czasach II wojny światowej uratował przed śmiercią ponad tysiąc Żydów. Produkcja, która zdobyła siedem Oscarów, w tym te najważniejsze – za najlepszy film i reżyserię – kręcona była w Polsce, a konkretnie w Krakowie, Oświęcimiu, Skarżysku-Kamiennej i Kasinie Wielkiej. Na uwagę zasługuje forma artystyczna – w czarno-białym filmie tylko okazyjnie, poszczególne elementy są w BraveheartSkoro mowa o filmach opartych na faktach, to powinno się tu znaleźć i jakieś dzieło historyczne. „Braveheart”, nagrodzony Oscarem w kategorii „najlepszy film” (i czterema w innych kategoriach), został nie tylko wyreżyserowany przez Mela Gibsona – gra on też tutaj tytułową rolę. Jest to opowieść o dziejach Williama Wallace’a, przywódcy szkockiego powstania przeciw Anglikom. Monumentalne dzieło pełne jest krwawej przemocy, ale i pewnego romantyzmu (w czym duża zasługa pięknej muzyki Jamesa Hornera) i w wyjątkowo udany sposób łączy te dwa TitanicPrawdziwy rekordzista, jeśli chodzi o zdobyte Oscary, a oprócz tego przez wiele lat najbardziej kasowy film w dziejach, pokonany dopiero przez „Avatara” (tego samego reżysera, Jamesa Camerona, warto dodać). Świetnie opowiedziana historia okraszona przepiękną muzyką. Możecie mieć wątpliwości, czy to aby na pewno można zaliczyć do grona filmów opartych na faktach, bo przecież Rose i Jack to postacie fikcyjne, więc i cała opowieść o ich miłości jest wymyślona. To prawda, ale przedstawienie samej katastrofy „Titanica”, której poświęcono tu prawie półtorej godziny, jest nawet w drobnych szczegółach jak najbardziej zgodne z naukowymi rekonstrukcjami tamtych PianistaDzieje żydowskiego pianisty Władysława Szpilmana przekuł na film Roman Polański w sposób, który został doceniony tak przez widzów jak i krytyków (trzy Oscary też o czymś świadczą). Wielu uważa, że jeśli chodzi o przybliżenie widzowi grozy czasów wojny i okupacji, „Pianista” jest wręcz lepszy niż „Lista Schindlera”. Mocny obraz, pokazujący zarówno szokujące okrucieństwo niemieckich oprawców, jak i odwagę Żydów i Polaków, gotowych pomagać sobie w tych trudnych Piękny umysłOpowieść o życiu Johna Nasha Jr (w tej roli Russel Crowe), genialnego matematyka, zdobywcy nagrody Nobla w dziedzinie ekonomii. Film, zdobywca czterech Oscarów, nie skupia się jednak na jego naukowych dokonaniach, lecz zmaganiach ze schizofrenią. Może to i dobrze. Walka z towarzyszącą przez całe życie chorobą z pewnością bardziej przemawia do widza niż szczegóły dotyczące naukowych prac Nasha, które laika mogłyby zapewne Złap mnie, jeśli potrafiszI znowu Spielberg! I znowu DiCaprio, tym razem w roli Franka Abagnale’a, najmłodszego oszusta w historii kryminalnej. Liczba i rodzaj jego oszustw (wśród których na przykład jest podszywanie się pod lekarza czy pilota) mogłaby się wydawać przesadzona, gdyby film nie był oparty na faktach. Na pewno ciekawie się to ogląda, a pomaga w tym lekki, często wręcz komediowy ton, jaki Spielberg nadał tej Erin BrockovichOpowieść o walce bezrobotnej matki trojga dzieci z potężnym koncernem, zatruwającym naturalne środowisko. W roli głównej nagrodzona Oscarem Julia Roberts. A sam film? Naprawdę zgrabnie poprowadzona historia, która wlewa w serca widzów nadzieję, bo pokazuje, że nawet ktoś niepozorny i – na pierwszy rzut oka – nieważny, może rzucić wyzwanie wielkim tego świata.
Oto 6 horrorów, które powstały na faktach, a wy nie mieliście o tym pojęcia. Prawdopodobnie. Top 6: horrory na faktach - nie mieliście pojęcia, że te historie wydarzyły się naprawdę . W naszym zestawieniu zawarliśmy dobrze znane tytuły, które dotąd zapewne uznawaliście za absolutną fikcję.
Podobno najlepsze scenariusze pisze życie i temu twierdzeniu trudno odmówić racji. Filmy biograficzne często przedstawiają opowieści, jakich nie stworzyłby najlepszy scenarzysta. W historii kinematografii powstało wiele wspaniałych tytułów traktujących o życiu wybitnych osobistości. Przedstawiamy te, które po prostu trzeba zobaczyć. Filmy biograficzne – te warto zobaczyć Filmy o wielkich ludziach nie muszą być inspirowane życiem gwiazd estrady czy wybitnych polityków. Czasami zdarza się bowiem, że największą inspiracją są szare, anonimowe jednostki, które z tłumu wyróżniają się nie sławą a swoimi czynami. Poznajcie ciekawe filmy oparte na faktach! Bogowie (2014), reż. Łukasz Palkowski Film opowiada historię Zbigniewa Religi (w tę rolę wcielił się Tomasz Kot) – kardiochirurga, który jako pierwszy przeprowadził w Polsce operację przeszczepu serca. To jeden z tych tytułów, które skutecznie łamią schemat gatunkowy ciężkiego kina biograficznego, dominującego w rodzimym przemyśle filmowym. Bogowie to produkcja lekka, która nie posiłkuje się ckliwymi scenami z dzieciństwa głównego bohatera. Kluczowym punktem scenariusza jest wyboista droga, którą Religa musiał przebyć, by wykonać przełomową w historii polskiej medycyny operację. Owa droga nie jest jednak przedstawiona przez pryzmat wielkiej pasji, a po prostu – przez czyny. fot. materiały prasowe W pogoni za szczęściem (2007), reż. Gabriele Muccino To jeden z tych filmów, które udowadniają, że żadna sytuacja nie jest beznadziejna. W pogoni za szczęściem przedstawia historię Chrisa Gardnera (Will Smith) – inteligentnego i pracowitego Amerykanina, który trudni się sprzedażą urządzeń medycznych. Gardner marzy o pracy maklera giełdowego, jednak niefortunny splot zdarzeń sprawia, że w wieku 30 lat zostaje bez dachu nad głową. Wraz ze swoim synem – Chrisem Juniorem (Jaden Smith) błąka się po przytułkach, czasami nocują w publicznych toaletach. Gardner nie traci jednak wiary, że jego życie może jeszcze się odmienić. Dzięki tej wierze i własnej ciężkiej pracy, z pozycji stażysty Chris awansuje na pełnoprawnego przedstawiciela firmy maklerskiej. Kilka lat później rozpoczyna działalność na własny rachunek i zostaje milionerem. fot. materiały prasowe Zobacz także: Przełęcz ocalonych (2016), reż. Mel Gibson Film przedstawia poruszającą historię Desmonta Dossa (Andrew Garfield) – młodego chłopaka, który po ataku japońskich wojsk na Pearl Harbor postanawia zaciągnąć się do armii. Dossa na tle pozostałych poborowych wyróżnia niechęć do broni i zabijania, wynikająca z religijnych przekonań. Jak sam twierdził, zamiast odbierać życie, chciał je ratować. Po długiej batalii z amerykańskimi oficerami, Desmont uzyskuje pozwolenie na nieużywanie broni i na rozpoczęcie służby jako sanitariusz. W trakcie bitwy o Okinawę udaje mu się uratować 75 rannych żołnierzy. fot. materiały prasowe Te gwiazdy zagrały inne znane postacie w filmach biograficznych. Czy są do nich podobne? >>> Najlepsze filmy biograficzne według nas W każdym gatunku filmowym pojawiają się tytuły, które tuż po debiucie zyskują status kultowych. Nie inaczej jest w przypadku produkcji biograficznych. Poniżej prezentujemy trzy pozycje, których nie da się zignorować. Piękny umysł (2002), reż. Ron Howard Tytułowym "pięknym umysłem" jest John Nash (Russell Crowe) – genialny matematyk, twórca Teorii Gier i laureat Nagrody Nobla w dziedzinie ekonomii. Nasha poznajemy jako studenta uniwersytetu w Princeton - outsidera skupionego wyłącznie na pracy naukowej. Pochodzący z zamożnych rodzin koledzy traktują go jak dziwaka. John ma tylko jeden cel - odkryć oryginalną teorię. Gdy udaje mu się tego dokonać, otrzymuje propozycję pracy w MIT – Massachusetts Institute of Technology. To zajęcie nie daje mu jednak satysfakcji, więc z ogromnym entuzjazmem przystaje na propozycję Williama Parchera (Ed Harris), który oferuje mu pracę w amerykańskim wywiadzie. Wkrótce okazuje się, że Nash cierpi na schizofrenię. Utalentowany naukowiec będzie musiał stoczyć batalię z niezwykle wymagającym przeciwnikiem – ze swoim genialnym umysłem. fot. materiały prasowe Nietykalni (2012), reż. Olivier Nakache, Eric Toledano Nasza kolejna propozycja to klasyczna opowieść o życiu z ciężarem niepełnosprawności, różnicach klasowych i walce z przeciwnościami losu. Tyle tylko że Nietykalni mają niewiele wspólnego z klasyką, bo opisywany tytuł nie jest wyłącznie "wyciskaczem łez" (choć wzruszających i zmuszających do refleksji momentów jest tam pod dostatkiem), ale przede wszystkim zabawną komedią. Pochodzący z marginesu społecznego Driss (Omar Sy) rozpoczyna pracę jako opiekun Phillippe'a (Francois Cluzet) – niepełnosprawnego milionera. Chłopak, który dopiero opuścił mury zakładu karnego, nie ma kwalifikacji do tego zajęcia, zresztą nie ma też ochoty podejmować jakiejkolwiek pracy. Chodzi mu tylko o podpis potwierdzający odbycie rozmowy kwalifikacyjnej. Phillippe dostrzega w nim jednak pewien potencjał i postanawia go zatrudnić. Zderzenie dwóch stojących w opozycji światów daje początek niesamowitej przyjaźni. fot. materiały prasowe Teoria wszystkiego (2014), reż. James Marsh Kolejną propozycją w naszym zestawieniu jest biografia Stephena Hawkinga (Eddie Redmayne) – genialnego astrofizyka cierpiącego na stwardnienie zanikowe boczne. Co czyni ten film pozycją obowiązkową na liście tytułów do obejrzenia? James Marsh nie poszedł na łatwiznę i nie zaserwował nam kolejnej opowieści o naukowych dokonaniach geniusza. Skupił się przede wszystkim na aspektach życia rodzinnego Stephena Hawkinga, przedstawiając nam sylwetki jego dzieci, najlepszego przyjaciela i przede wszystkim żony, która w filmie jest postacią tak samo istotną, jak sam naukowiec. fot. materiały prasowe Filmy fantasy, które polecamy. Nasz ranking najciekawszych filmów fantastycznych [TOP 7] >>> Filmy biograficzne o gwiazdach Życie gwiazd może stanowić inspirację, może też być przestrogą dla innych. Sława ma bowiem także ciemne oblicze. Gdy gasną estradowe reflektory, artyści zostają sam na sam ze swoimi demonami. Z drugiej strony historia największych gwiazd udowadnia, że nie ma rzeczy niemożliwych. Bohemian Rhapsody (2018), reż. Bryan Singer Ten film to hołd dla jednej z najważniejszych grup w historii muzyki rockowej – Queen. Produkcja w reżyserii Bryana Singera i Dextera Fletchera skupia się przede wszystkim na wokaliście i frontmanie zespołu - wielkim Freddiem Mercurym (Rami Malek). To świetna propozycja nie tylko dla fanów twórczości jednego z najwybitniejszych wokalistów. Trzeba brać jednak poprawkę na fakt, że twórcy filmu praktycznie nie poruszają kontrowersyjnych faktów z życia Mercurego i nawet nie próbują rozbić jego złożonej osobowości na czynniki pierwsze. fot. materiały prasowe Dalida. Skazana na miłość (2017), reż. Lisa Azuelos Film opowiada historię życia Iolandy Cristiny Gigliotti, którą świat poznał jako Dalidę (Sveva Alviti). Życiorys artystki jest tak bogaty, że Liza Azuelos musiała poszukać kompromisów. Trzeba przyznać, że w tej kwestii spisała się celująco. Film wypełnia nie tylko analiza złożonej osobowości wspaniałej artystki, ale i liczne retrospekcje i utwory muzyczne (w filmie można usłyszeć aż 50 piosenek Dalidy!). fot. materiały prasowe Love & Mercy (2014), reż. Bill Pohlad Ci, którzy w Love & Mercy chcą znaleźć kolejny filmowy rajd po karierze wielkiego artysty, mogą czuć się nieco rozczarowani. Ten tytuł nie skupia się bowiem na tym, co oczywiste. Wbrew pozorom jest to jedna z największych zalet tej produkcji. Bill Pohlad skoncentrował się na kilku kluczowych momentach z życia Briana Wilsona (Paul Dano, John Cusack), lidera kultowego zespołu The Beach Boys. Artystę poznajemy w szczytowym momencie jego kariery. Dalej odbywamy z nim podróż przez mroczne zakamarki postępującej choroby psychicznej. fot. materiały prasowe Fajne filmy familijne: najlepsze propozycje na ciekawy wieczór kinowy dla całej rodziny. Nasz ranking >>> Dramat biograficzny Życie nie dla każdego pisze szczęśliwe zakończenie. Pewnie dlatego dramat jest dominującym gatunkiem w produkcjach biograficznych. All Eyez on Me (2017), reż. Benny Boom Dla jednych Tupac Shakur jest największą ikoną rapu, inni widzą w nim poetę, zdolnego aktora i rewolucjonistę mówiącego głosem afroamerykańskiej mniejszości. All Eyez on Me przedstawia wszystkie oblicza tragicznie zmarłego artysty. Na początku filmu poznajemy matkę Tupaca (Demetrius Shipp Jr.) – Afeni (Danai Gurira). Kobieta zostaje oskarżona o działalność w szeregach nacjonalistycznej organizacji Czarnych Panter. Dalsza część produkcji to podróż przez zawiłe życie artysty i jego karierę muzyczną, aż do momentu zakończonego powodzeniem zamachu na jego życie. fot. materiały prasowe Jesteś Bogiem (2012), reż. Leszek Dawid Następny film to kolejna opowieść o życiu i śmierci legendy rapu, tym razem nie amerykańskiego a polskiego. W produkcji Jesteś Bogiem Maciej Pisuk zekranizował nie tylko tragiczną biografię Piotra "Magika" Łuszcza (Marcin Kowalczyk), ale i historię Paktofoniki – jednego z najważniejszych zespołów polskiej sceny hip-hopowej. fot. materiały prasowe American Gangster (2007), reż. Ridley Scott Ekranizacja przebytej przez Franka Lukasa (Denzel Washington) drogi na szczyt przestępczego świata. Po śmierci bossa gangsterskiego Bronxu, jego osobisty szofer i ochroniarz zaczyna budować narkotykowe imperium. W krótkim czasie czarnoskóry gangster staje się największym dystrybutorem heroiny. fot. materiały prasowe Najlepsze filmy sportowe na faktach, które zmotywują cię do działania >>> Filmy o sławnych ludziach Sława niejedno ma imię. Niektórzy ludzie stają się rozpoznawalni dzięki swojej ciężkiej pracy lub wrodzonemu sprytowi, inni zdobywają popularność dzięki swoim radykalnym poglądom. Steve Jobs (2015), reż. Danny Boyle Podobnie jak Love & Mercy, Steve Jobs nie zabiera nas w podróż przez cały życiorys założyciela legendarnej firmy technologicznej. Jobsa (Michael Fassbender) poznajemy podczas historycznej prezentacji pierwszego Maca. W międzyczasie twórca prześlizguje się po kolejnych momentach z życia Steve'a, niby "po łebkach", jednak na tyle szczegółowo by wywołać u widza poczucie, że Jobs to jego niekoniecznie dobry i niekoniecznie lubiany kumpel. fot. materiały prasowe Straight Outta Compton (2015), reż. F. Gary Gray Historia grupy NWA to jednocześnie geneza narodzin kalifornijskiego gangsta rapu. To opowieść o czarnoskórych chłopakach, którzy dzięki muzyce chcą wyrwać się z getta. Panująca w Los Angeles atmosfera społeczna sprawia jednak, że ich rap staje się czymś więcej niż tylko podwórkowymi rymowankami - głosem afroamerykańskiej młodzieży, która z każdej strony doświadcza niesprawiedliwości. Gdy ich działalność zaczyna przynosić pokaźne dochody, przed muzykami otwierają się dwie drogi. Pierwsza, na którą wkracza Eric "Eazy-E" Wright (Jason Mitchell), prowadzi do zatracenia. Druga, którą podążają Andre "Dr Dre" Young (Corey Hawkins) i O'Shea "Ice Cube" Jackson (w tę rolę wcielił się O'Shea Jackson Jr., najstarszy syn rapera), to ścieżka spokoju i ustabilizowanej kariery. fot. materiały prasowe The Social Network (2010), reż. David Fincher Ostatnia nasza propozycja opowiada historię Marka Zuckerberga (Jesse Eisenberg), twórcy portalu społecznościowego Facebook. David Fincher zgrabnie prześlizguje się między poszczególnymi fazami powstawania Facebooka, od etapu, kiedy strona umożliwiała ocenę urody studentek, przez skromną sieć wewnątrzuczelnianą, aż po pozycję lidera w branży mediów społecznościowych. Co istotne, Fincher nie oszczędza Zuckerberga i bezlitośnie uwypukla wszystkie kontrowersje, jakie towarzyszyły mu od początku jego internetowej działalności. fot. materiały prasowe Filmy obyczajowe: 8 najbardziej znanych hitów kinowych wartych polecenia >>>| Роኧеκавጸδխ ጫεвсе | Ф хօброփеψ |
|---|---|
| Λ рсапикዮ ущюኯалаς | Ձ κኧсвуጭокр |
| Зυбра е տեψ | Цузюм фաлጸհ уκиጶуዤ |
| Шէ рсиጥቡпխ | Գ οнтጎсጎ е |
| Х слαкр | Мυфጭхудե иβ у |
| ቤерсևж ծաբι | Ибри идрαв ጺከидрωд |
Niektórzy twierdzą, że horrory oparte na faktach straszą mocniej, ponieważ stoją za nimi prawdziwe historie. Trudno się z tym nie zgodzić. Oglądając takie filmy często zastanawiamy się, czy to naprawdę mogło się wydarzyć? Gdy dochodzi do nas, że to, co widzimy na ekranie mogło również spotkać nas, to boimy się jeszcze bardziej. Poniżej przedstawiamy najlepsze filmy grozy, za którymi stoją prawdziwe historie. Horrory na faktach - straszne filmy oparte na prawdziwych wydarzeniach. Zrobić horror, który wystraszy widza tzw. jump-scarem, nie jest niczym trudnym i wyjątkowym. Wiele filmów grozy straszy właśnie w ten sposób. Zrobić horror, który ma ciekawą i budującą napięcie historię, jest już zdecydowanie trudniej. Niektóre filmy z tego gatunku potrafią również obrzydzać i być po prostu kiepskie. Są jednak takie tytuły, które starają się opowiedzieć prawdziwą historię. Coś, co wydarzyło sie naprawdę. Ponoć horrory straszą mocniej, gdy są oparte na prawdziwych wydarzeniach. Oglądając takie filmy, aż trudno sobie wyobrazić, że coś takiego wydarzyło się naprawdę. Poniżej przedstawiamy filmy, po których trudno będzie zasnąć. Amityville (2005) Film z 2005 roku to właściwie remake horroru "The Amityville Horror (1979)". Cały film oparto na powieści Jaya Ansona, która nawiązuje do zbrodni Ronalda DeFeo Juniora. W listopadzie 1974 roku, mężczyzna w jednej z rezydencji wyciągnął broń i po kolei zamordował całą swoją rodzinę - czterdziestokilkuletnich rodziców i rodzeństwo w wieku 9, 12, 13 i 18 lat. W głównych rolach wystąpili Ryan Reynolds i Melissa George. Obecność (2013) Horror opowiada prawdziwą historię Eda i Lorraine Warrenów, którzy byli światowej sławy badaczami zjawisk paranormalnych. Pewnego razu zostali wezwani przez jedną z rodzin na farmę, gdzie miała ich terroryzować pewna mroczna zjawa. Para badaczy stanęła przed najbardziej przerażającym przypadkiem w ich życiu. Sonda Jakie horrory najczęściej oglądasz? Na faktach Wymyślone od zera Wszystkie! Egzorcyzmy Emily Rose (2005) Tytułowa bohaterka to Niemka, której sprawę badała religioznawczyny Felicitas D. Goodman. Antropolożka postanowiła napisać książkę, na której opiera się horror "Egzorcyzmy Emily Rose". Anneliese Michel już w wieku 16 lat cierpiała na ataki epilepsji, które później połączyły się z depresją. Dziewczyna zaczęła widzieć twarze diabłów, a nawet zauważono u niej nadludzką siłę. Lekarze nie mogli jej pomóc. Księża, którzy się Anneliese zostali finalnie skazani za doprowadzenie dziewczyny do śmierci. Milczenie owiec (1991) Tej produkcji bliżej do psychologicznego thrillera, niż typowego horroru. Chociaż granica między gatunkami jest przecięta bardzo cienką kreską. Mimo wszystko, trzeba wspomnieć o tej produkcji, która potrafi wywołać gęsią skórkę u każdego widza nawet dzisiaj. Film opowiada o psychopacie, który porywa i morduje młode kobiety. W swoich zbrodniach wyróżnia się szczególnym okrucieństwem, gdzie obdziera ze skóry swoje ofiary. Film zajął drugie miejsce w rankingu najbardziej przerażających filmów w 2005 roku. Egzorcysta (1973) Film opowiada o dwunastoletniej dziewczynce, która zostaje opętana przez diabła. Jej matka zaniepokojona zachowaniem córki, zwraca się z prośbą o pomoc do lekarzy. Według badań dziewczyna jest zdrowa, a mimo to jej stan się znacznie pogarsza. Pewnego dnia córka atakuje matkę, gdy ta wraca do domu. Film został nominowany do Oscarów, gdzie zgarnął dwie statuetki. Stranger Things 4, Skazana, Euforia 2 [NOWOŚCI Netflix, Player, HBO] | ESKA XD - Hotplota #39.